نقاشی محرابی - تاریخچهٔ نسخه‌ها

Mohammadi3 در ‏۲۰ ژانویهٔ ۲۰۲۵، ساعت ۱۶:۵۰

2025-01-20T16:50:02Z

→ نسخهٔ قدیمی‌تر		نسخهٔ ‏۲۰ ژانویهٔ ۲۰۲۵، ساعت ۱۶:۵۰
خط ۲:		خط ۲:
	نقاشی مِحرابی (altarpiece)		نقاشی مِحرابی (altarpiece)

	پردۀ نقاشی (و به‌ندرت پیکره‌ای) در پشت، یا بالا، یا روی محراب، در کلیساهای مسیحی. اندازه، ساخت، و تعداد نقوش (دولته<ref>diptych</ref>، سه‌لته<ref>triptych </ref>، چندلته<ref>polyptych </ref>) آن‌ها بسیار متنوع است. برخی کوچک و قابل حمل و بعضی ثابت‌اند (موسوم به رِتابل<ref>retable </ref> یا رِرِدوس<ref>reredos </ref>، که تفاوت روشنی بین آن‌ها وجود ندارد). نقاشی‌های محرابی ایتالیایی معمولاً دارای یک لوح بزرگ مرکزی، لوح‌هایی مکمل در طرفینش، و یک پرِدِلّا<ref>predella </ref> یا ردیفی از صحنه‌آراها در زیر است. نقاشی‌های محرابی اسپانیایی معمولاً رتابل‌هایی ظریف‌اند. از نقاشی‌های محرابی پرطرفدار در شمال اروپا نقاشی‌هایی چندلته‌ای است که لته‌های طرفین آن را می‌توان به‌کمک لولاهای بین آن‌ها روی لوح مرکزی بست و پشت لوح‌ها معمولاً نقاشی ساده‌ای دارد. از میان نقاشی‌های محرابی ممتاز به ''مائستا''<ref>''Maestà''</ref> (۱۳۰۸ـ۱۳۱۱م، موزۀ کلیسای جامع، سیِنا<ref>Siena </ref>) اثر [[دوتچو دی ~~بویونینسنیا~~\|دوتچو]]<ref>Duccio </ref>، ''نقاشی محرابی ایزنهایم''<ref>''Isenheim Altarpiece''</ref> (ح ۱۵۱۵، موزۀ اونترلیندن<ref>Unterlinden Museum </ref>، [[کولمار]]<ref>Colmar </ref>) اثر [[گرونوالد، ماتیاس (ح ۱۴۷۵م ـ۱۵۲۸)\|ماتیاس گرونوالد]]<ref>Mathias Grünewald </ref>، و ''ستایش برّه''<ref>''Adoration of the Lamb''</ref> (۱۴۳۲م، سنت باوون<ref>St Bavon </ref>، [[گنت، شهر\|گِنت]]<ref>Ghent </ref>) اثر [[آیک، یان وان (ح ۱۳۹۰ـ۱۴۴۱م)\|یان وان آیک]]<ref>Jan van Eyck </ref>، می‌توان اشاره کرد. در [[بریتانیا]]، پس از نهضت اصلاحات دینی<ref>Reformation </ref>، بسیاری از نقاشی‌های محرابی ازبین رفته است. نقاشی‌های محرابی گوتیک، از نظر تصویری در دورۀ گوتیک<ref>Gothic</ref> به‌منزلۀ جانشینی برای نقاشی دیواری اهمیت یافتند، زیرا هم کاهش سطح دیوارها در کلیسای گوتیک اجازۀ تزئین در مقیاس بزرگ را نمی‌داد و هم طبقِ واقع‌گرایی مطلوب این دوره، نقاشی‌های محرابی در مقیاس کوچک‌تر عرضه می‌شد.		پردۀ نقاشی (و به‌ندرت پیکره‌ای) در پشت، یا بالا، یا روی محراب، در کلیساهای مسیحی. اندازه، ساخت، و تعداد نقوش (دولته<ref>diptych</ref>، سه‌لته<ref>triptych </ref>، چندلته<ref>polyptych </ref>) آن‌ها بسیار متنوع است. برخی کوچک و قابل حمل و بعضی ثابت‌اند (موسوم به رِتابل<ref>retable </ref> یا رِرِدوس<ref>reredos </ref>، که تفاوت روشنی بین آن‌ها وجود ندارد). نقاشی‌های محرابی ایتالیایی معمولاً دارای یک لوح بزرگ مرکزی، لوح‌هایی مکمل در طرفینش، و یک پرِدِلّا<ref>predella </ref> یا ردیفی از صحنه‌آراها در زیر است. نقاشی‌های محرابی اسپانیایی معمولاً رتابل‌هایی ظریف‌اند. از نقاشی‌های محرابی پرطرفدار در شمال اروپا نقاشی‌هایی چندلته‌ای است که لته‌های طرفین آن را می‌توان به‌کمک لولاهای بین آن‌ها روی لوح مرکزی بست و پشت لوح‌ها معمولاً نقاشی ساده‌ای دارد. از میان نقاشی‌های محرابی ممتاز به ''مائستا''<ref>''Maestà''</ref> (۱۳۰۸ـ۱۳۱۱م، موزۀ کلیسای جامع، سیِنا<ref>Siena </ref>) اثر [[دوتچو دی بوئونینسنیا\|دوتچو]]<ref>Duccio </ref>، ''نقاشی محرابی ایزنهایم''<ref>''Isenheim Altarpiece''</ref> (ح ۱۵۱۵، موزۀ اونترلیندن<ref>Unterlinden Museum </ref>، [[کولمار]]<ref>Colmar </ref>) اثر [[گرونوالد، ماتیاس (ح ۱۴۷۵م ـ۱۵۲۸)\|ماتیاس گرونوالد]]<ref>Mathias Grünewald </ref>، و ''ستایش برّه''<ref>''Adoration of the Lamb''</ref> (۱۴۳۲م، سنت باوون<ref>St Bavon </ref>، [[گنت، شهر\|گِنت]]<ref>Ghent </ref>) اثر [[آیک، یان وان (ح ۱۳۹۰ـ۱۴۴۱م)\|یان وان آیک]]<ref>Jan van Eyck </ref>، می‌توان اشاره کرد. در [[بریتانیا]]، پس از نهضت اصلاحات دینی<ref>Reformation </ref>، بسیاری از نقاشی‌های محرابی ازبین رفته است. نقاشی‌های محرابی گوتیک، از نظر تصویری در دورۀ گوتیک<ref>Gothic</ref> به‌منزلۀ جانشینی برای نقاشی دیواری اهمیت یافتند، زیرا هم کاهش سطح دیوارها در کلیسای گوتیک اجازۀ تزئین در مقیاس بزرگ را نمی‌داد و هم طبقِ واقع‌گرایی مطلوب این دوره، نقاشی‌های محرابی در مقیاس کوچک‌تر عرضه می‌شد.

Nazanin در ‏۴ ژانویهٔ ۲۰۲۵، ساعت ۰۹:۰۸

2025-01-04T09:08:22Z

→ نسخهٔ قدیمی‌تر		نسخهٔ ‏۴ ژانویهٔ ۲۰۲۵، ساعت ۰۹:۰۸
خط ۱:		خط ۱:
			[[پرونده:39138900-2.jpg\|بندانگشتی\|محراب گنت اثر یان وان آیک]]
	~~نقاشی مِحْرابی (altarpiece)~~		نقاشی مِحرابی (altarpiece)

	[[~~File~~:39138900.jpg\|~~thumb~~\|~~نقاشي محرابي،~~ اثر ~~يان~~ وان ~~آيک~~]]

	پردۀ نقاشی (و به‌ندرت پیکره‌ای) در پشت، یا بالا، یا روی محراب، در کلیساهای مسیحی. اندازه، ساخت، و تعداد نقوش (دولته<ref>diptych</ref>، سه‌لته<ref>triptych </ref>، چندلته<ref>polyptych </ref>) آن‌ها بسیار متنوع است. برخی کوچک و قابل حمل و بعضی ثابت‌اند (موسوم به رِتابل<ref>retable </ref> یا رِرِدوس<ref>reredos </ref>، که تفاوت روشنی بین آن‌ها وجود ندارد). نقاشی‌های محرابی ایتالیایی معمولاً دارای یک لوح بزرگ مرکزی، لوح‌هایی مکمل در طرفینش، و یک پرِدِلّا<ref>predella </ref> یا ردیفی از صحنه‌آراها در زیر است. نقاشی‌های محرابی اسپانیایی معمولاً رتابل‌هایی ظریف‌اند. از نقاشی‌های محرابی پرطرفدار در شمال اروپا نقاشی‌هایی چندلته‌ای است که لته‌های طرفین آن را می‌توان به‌کمک لولاهای بین آن‌ها روی لوح مرکزی بست و پشت لوح‌ها معمولاً نقاشی ساده‌ای دارد. از میان نقاشی‌های محرابی ممتاز به ''مائستا''<ref>''Maestà''</ref> (۱۳۰۸ـ۱۳۱۱م، موزۀ کلیسای جامع، سیِنا<ref>Siena </ref>) اثر [[دوتچو دی بویونینسنیا\|دوتچو]]<ref>Duccio </ref>، ''نقاشی محرابی ایزنهایم''<ref>''Isenheim Altarpiece''</ref> (ح ۱۵۱۵، موزۀ اونترلیندن<ref>Unterlinden Museum </ref>، [[کولمار]]<ref>Colmar </ref>) اثر [[گرونوالد، ماتیاس (ح ۱۴۷۵م ـ۱۵۲۸)\|ماتیاس گرونوالد]]<ref>Mathias Grünewald </ref>، و ''ستایش برّه''<ref>''Adoration of the Lamb''</ref> (۱۴۳۲م، سنت باوون<ref>St Bavon </ref>، [[گنت، شهر\|گِنت]]<ref>Ghent </ref>) اثر [[آیک، یان وان (ح ۱۳۹۰ـ۱۴۴۱م)\|یان وان آیک]]<ref>Jan van Eyck </ref>، می‌توان اشاره کرد. در [[بریتانیا]]، پس از نهضت اصلاحات دینی<ref>Reformation </ref>، بسیاری از نقاشی‌های محرابی ازبین رفته است. نقاشی‌های محرابی گوتیک، از نظر تصویری در دورۀ گوتیک<ref>Gothic</ref> به‌منزلۀ جانشینی برای نقاشی دیواری اهمیت یافتند، زیرا هم کاهش سطح دیوارها در کلیسای گوتیک اجازۀ تزئین در مقیاس بزرگ را نمی‌داد و هم طبقِ واقع‌گرایی مطلوب این دوره، نقاشی‌های محرابی در مقیاس کوچک‌تر عرضه می‌شد.		پردۀ نقاشی (و به‌ندرت پیکره‌ای) در پشت، یا بالا، یا روی محراب، در کلیساهای مسیحی. اندازه، ساخت، و تعداد نقوش (دولته<ref>diptych</ref>، سه‌لته<ref>triptych </ref>، چندلته<ref>polyptych </ref>) آن‌ها بسیار متنوع است. برخی کوچک و قابل حمل و بعضی ثابت‌اند (موسوم به رِتابل<ref>retable </ref> یا رِرِدوس<ref>reredos </ref>، که تفاوت روشنی بین آن‌ها وجود ندارد). نقاشی‌های محرابی ایتالیایی معمولاً دارای یک لوح بزرگ مرکزی، لوح‌هایی مکمل در طرفینش، و یک پرِدِلّا<ref>predella </ref> یا ردیفی از صحنه‌آراها در زیر است. نقاشی‌های محرابی اسپانیایی معمولاً رتابل‌هایی ظریف‌اند. از نقاشی‌های محرابی پرطرفدار در شمال اروپا نقاشی‌هایی چندلته‌ای است که لته‌های طرفین آن را می‌توان به‌کمک لولاهای بین آن‌ها روی لوح مرکزی بست و پشت لوح‌ها معمولاً نقاشی ساده‌ای دارد. از میان نقاشی‌های محرابی ممتاز به ''مائستا''<ref>''Maestà''</ref> (۱۳۰۸ـ۱۳۱۱م، موزۀ کلیسای جامع، سیِنا<ref>Siena </ref>) اثر [[دوتچو دی بویونینسنیا\|دوتچو]]<ref>Duccio </ref>، ''نقاشی محرابی ایزنهایم''<ref>''Isenheim Altarpiece''</ref> (ح ۱۵۱۵، موزۀ اونترلیندن<ref>Unterlinden Museum </ref>، [[کولمار]]<ref>Colmar </ref>) اثر [[گرونوالد، ماتیاس (ح ۱۴۷۵م ـ۱۵۲۸)\|ماتیاس گرونوالد]]<ref>Mathias Grünewald </ref>، و ''ستایش برّه''<ref>''Adoration of the Lamb''</ref> (۱۴۳۲م، سنت باوون<ref>St Bavon </ref>، [[گنت، شهر\|گِنت]]<ref>Ghent </ref>) اثر [[آیک، یان وان (ح ۱۳۹۰ـ۱۴۴۱م)\|یان وان آیک]]<ref>Jan van Eyck </ref>، می‌توان اشاره کرد. در [[بریتانیا]]، پس از نهضت اصلاحات دینی<ref>Reformation </ref>، بسیاری از نقاشی‌های محرابی ازبین رفته است. نقاشی‌های محرابی گوتیک، از نظر تصویری در دورۀ گوتیک<ref>Gothic</ref> به‌منزلۀ جانشینی برای نقاشی دیواری اهمیت یافتند، زیرا هم کاهش سطح دیوارها در کلیسای گوتیک اجازۀ تزئین در مقیاس بزرگ را نمی‌داد و هم طبقِ واقع‌گرایی مطلوب این دوره، نقاشی‌های محرابی در مقیاس کوچک‌تر عرضه می‌شد.

Nazanin در ‏۴ ژانویهٔ ۲۰۲۵، ساعت ۰۹:۰۲

2025-01-04T09:02:34Z

→ نسخهٔ قدیمی‌تر		نسخهٔ ‏۴ ژانویهٔ ۲۰۲۵، ساعت ۰۹:۰۲
خط ۴:		خط ۴:
	[[File:39138900.jpg\|thumb\|نقاشي محرابي، اثر يان وان آيک]]		[[File:39138900.jpg\|thumb\|نقاشي محرابي، اثر يان وان آيک]]

	پردۀ نقاشی (و به‌ندرت پیکره‌ای) در پشت، یا بالا، یا روی محراب، در کلیساهای مسیحی. اندازه، ساخت، و تعداد نقوش (دولته<ref>diptych</ref>، سه‌لته<ref>triptych </ref>، چندلته<ref>polyptych </ref>) آن‌ها بسیار متنوع است. برخی کوچک و قابل حمل و بعضی ثابت‌اند (موسوم به رِتابل<ref>retable </ref> یا رِرِدوس<ref>reredos </ref>، که تفاوت روشنی بین آن‌ها وجود ندارد). نقاشی‌های محرابی ایتالیایی معمولاً دارای یک لوح بزرگ مرکزی، لوح‌هایی مکمل در طرفینش، و یک پرِدِلّا<ref>predella </ref> یا ردیفی از صحنه‌آراها در زیر است. نقاشی‌های محرابی اسپانیایی معمولاً رتابل‌هایی ظریف‌اند. از نقاشی‌های محرابی پرطرفدار در شمال اروپا نقاشی‌هایی چندلته‌ای است که لته‌های طرفین آن را می‌توان به‌کمک لولاهای بین آن‌ها روی لوح مرکزی بست و پشت لوح‌ها معمولاً نقاشی ساده‌ای دارد. از میان نقاشی‌های محرابی ممتاز به ''مائستا''<ref>''Maestà''</ref> (۱۳۰۸ـ۱۳۱۱م، موزۀ کلیسای جامع، سیِنا<ref>Siena </ref>) اثر دوتچو<ref>Duccio </ref>، ''نقاشی محرابی ایزنهایم''<ref>''Isenheim Altarpiece''</ref> (ح ۱۵۱۵، موزۀ اونترلیندن<ref>Unterlinden Museum </ref>، کولمار<ref>Colmar </ref>) اثر ماتیاس گرونوالد<ref>Mathias Grünewald </ref>، و ''ستایش برّه''<ref>''Adoration of the Lamb''</ref> (۱۴۳۲م، سنت باوون<ref>St Bavon </ref>، گِنت<ref>Ghent </ref>) اثر یان وان آیک<ref>Jan van Eyck </ref>، می‌توان اشاره کرد. در ~~بریتانیا،~~ پس از نهضت اصلاحات دینی<ref>Reformation </ref>، بسیاری از نقاشی‌های محرابی ازبین رفته است. نقاشی‌های محرابی گوتیک، از نظر تصویری در دورۀ گوتیک<ref>Gothic</ref> به‌منزلۀ جانشینی برای نقاشی دیواری اهمیت یافتند، زیرا هم کاهش سطح دیوارها در کلیسای گوتیک اجازۀ تزئین در مقیاس بزرگ را نمی‌داد و هم طبقِ واقع‌گرایی مطلوب این دوره، نقاشی‌های محرابی در مقیاس کوچک‌تر عرضه می‌شد.		پردۀ نقاشی (و به‌ندرت پیکره‌ای) در پشت، یا بالا، یا روی محراب، در کلیساهای مسیحی. اندازه، ساخت، و تعداد نقوش (دولته<ref>diptych</ref>، سه‌لته<ref>triptych </ref>، چندلته<ref>polyptych </ref>) آن‌ها بسیار متنوع است. برخی کوچک و قابل حمل و بعضی ثابت‌اند (موسوم به رِتابل<ref>retable </ref> یا رِرِدوس<ref>reredos </ref>، که تفاوت روشنی بین آن‌ها وجود ندارد). نقاشی‌های محرابی ایتالیایی معمولاً دارای یک لوح بزرگ مرکزی، لوح‌هایی مکمل در طرفینش، و یک پرِدِلّا<ref>predella </ref> یا ردیفی از صحنه‌آراها در زیر است. نقاشی‌های محرابی اسپانیایی معمولاً رتابل‌هایی ظریف‌اند. از نقاشی‌های محرابی پرطرفدار در شمال اروپا نقاشی‌هایی چندلته‌ای است که لته‌های طرفین آن را می‌توان به‌کمک لولاهای بین آن‌ها روی لوح مرکزی بست و پشت لوح‌ها معمولاً نقاشی ساده‌ای دارد. از میان نقاشی‌های محرابی ممتاز به ''مائستا''<ref>''Maestà''</ref> (۱۳۰۸ـ۱۳۱۱م، موزۀ کلیسای جامع، سیِنا<ref>Siena </ref>) اثر [[دوتچو دی بویونینسنیا\|دوتچو]]<ref>Duccio </ref>، ''نقاشی محرابی ایزنهایم''<ref>''Isenheim Altarpiece''</ref> (ح ۱۵۱۵، موزۀ اونترلیندن<ref>Unterlinden Museum </ref>، [[کولمار]]<ref>Colmar </ref>) اثر [[گرونوالد، ماتیاس (ح ۱۴۷۵م ـ۱۵۲۸)\|ماتیاس گرونوالد]]<ref>Mathias Grünewald </ref>، و ''ستایش برّه''<ref>''Adoration of the Lamb''</ref> (۱۴۳۲م، سنت باوون<ref>St Bavon </ref>، [[گنت، شهر\|گِنت]]<ref>Ghent </ref>) اثر [[آیک، یان وان (ح ۱۳۹۰ـ۱۴۴۱م)\|یان وان آیک]]<ref>Jan van Eyck </ref>، می‌توان اشاره کرد. در [[بریتانیا]]، پس از نهضت اصلاحات دینی<ref>Reformation </ref>، بسیاری از نقاشی‌های محرابی ازبین رفته است. نقاشی‌های محرابی گوتیک، از نظر تصویری در دورۀ گوتیک<ref>Gothic</ref> به‌منزلۀ جانشینی برای نقاشی دیواری اهمیت یافتند، زیرا هم کاهش سطح دیوارها در کلیسای گوتیک اجازۀ تزئین در مقیاس بزرگ را نمی‌داد و هم طبقِ واقع‌گرایی مطلوب این دوره، نقاشی‌های محرابی در مقیاس کوچک‌تر عرضه می‌شد.

Mohammadi2 در ‏۲۴ ژوئیهٔ ۲۰۱۹، ساعت ۰۵:۲۳

2019-07-24T05:23:50Z

صفحهٔ تازه

نقاشی مِحْرابی (altarpiece)

[[File:39138900.jpg|thumb|نقاشي محرابي، اثر يان وان آيک]]

پردۀ نقاشی (و به‌ندرت پیکره‌ای) در پشت، یا بالا، یا روی محراب، در کلیساهای مسیحی. اندازه، ساخت، و تعداد نقوش (دولته<ref>diptych</ref>، سه‌لته<ref>triptych </ref>، چندلته<ref>polyptych </ref>) آن‌ها بسیار متنوع است. برخی کوچک و قابل حمل و بعضی ثابت‌اند (موسوم به رِتابل<ref>retable </ref> یا رِرِدوس<ref>reredos </ref>، که تفاوت روشنی بین آن‌ها وجود ندارد). نقاشی‌های محرابی ایتالیایی معمولاً دارای یک لوح بزرگ مرکزی، لوح‌هایی مکمل در طرفینش، و یک پرِدِلّا<ref>predella </ref> یا ردیفی از صحنه‌آراها در زیر است. نقاشی‌های محرابی اسپانیایی معمولاً رتابل‌هایی ظریف‌اند. از نقاشی‌های محرابی پرطرفدار در شمال اروپا نقاشی‌هایی چندلته‌ای است که لته‌های طرفین آن را می‌توان به‌کمک لولاهای بین آن‌ها روی لوح مرکزی بست و پشت لوح‌ها معمولاً نقاشی ساده‌ای دارد. از میان نقاشی‌های محرابی ممتاز به ''مائستا''<ref>''Maestà''</ref> (۱۳۰۸ـ۱۳۱۱م، موزۀ کلیسای جامع، سیِنا<ref>Siena </ref>) اثر دوتچو<ref>Duccio </ref>، ''نقاشی محرابی ایزنهایم''<ref>''Isenheim Altarpiece''</ref> (ح ۱۵۱۵، موزۀ اونترلیندن<ref>Unterlinden Museum </ref>، کولمار<ref>Colmar </ref>) اثر ماتیاس گرونوالد<ref>Mathias Grünewald </ref>، و ''ستایش برّه''<ref>''Adoration of the Lamb''</ref> (۱۴۳۲م، سنت باوون<ref>St Bavon </ref>، گِنت<ref>Ghent </ref>) اثر یان وان آیک<ref>Jan van Eyck </ref>، می‌توان اشاره کرد. در بریتانیا، پس از نهضت اصلاحات دینی<ref>Reformation </ref>، بسیاری از نقاشی‌های محرابی ازبین رفته است. نقاشی‌های محرابی گوتیک، از نظر تصویری در دورۀ گوتیک<ref>Gothic</ref> به‌منزلۀ جانشینی برای نقاشی دیواری اهمیت یافتند، زیرا هم کاهش سطح دیوارها در کلیسای گوتیک اجازۀ تزئین در مقیاس بزرگ را نمی‌داد و هم طبقِ واقع‌گرایی مطلوب این دوره، نقاشی‌های محرابی در مقیاس کوچک‌تر عرضه می‌شد.

 

----

[[Category:نگارگری و مجسمه سازی جهان]] [[Category:سبک ها، اصطلاحات، ابزار و اماکن]]